lunes, 2 de mayo de 2016

PERSPECTIVA

INTRODUCCIÓN:

En esta ocasión este trabajo hablara sobre  la perspectiva. 
La perspectiva visual es el área más concreta del término. El padre de la perspectiva visual es el italiano Filippo Brunelleschi, quien durante el renacimiento formuló las leyes de la perspectiva cónica; técnica gráfica por medio de la cual se pudiera proyectar un(o más bien simular) volumen a una imagen. La técnica en sí consiste en la proyección de un cuerpo tridimensional sobre un plano auxiliándose en rectas proyectantes que pasan por un punto. 




DEFINICIÓN:

La perspectiva es el arte que se dedica a la representación de objetos tridimensionales en una superficie dimensional  con la intención de recrear la posición relativa  y profundidad de dichos objetos. 
















PARA QUE NOS SIRVE LA PERSPECTIVA EN EL DIBUJO

La perspectiva nos sirve para dar mas profundidad y la posición relativa de los objetos.













TIPOS DE PERSPECTIVA:


Algunos tipos de perspectiva son :


Perspectiva lineal: Consiste en que las líneas paralelas que van de más cerca a más lejos, convergen en un punto de fuga, lo que crea una ilusión de profundidad.
En rigor, el punto de fuga está situado en profundidad dentro del cuadro.
Utilizando esta perspectiva, entonces, el pintor sitúa las figuras, de más cerca a más lejos, en diferentes planos, que son paralelos al fondo, e interpone el vacío entre unas y otras


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Perspectiva aérea: 
perfecciona la perspectiva lineal, representando la atmósfera que envuelve a los objetos, esfumando las líneas convergentes, eliminando los límites de forma y color, lo que da una impresión muy real de la distancia.
En un cuadro, dibujo o pintura con perspectiva aérea, las condiciones climáticas y atmosféricas (humo, neblina) proporcionan una sensación de profundidad, ya que los colores y la tonalidad de la imagen se amortiguan según aumenta la distancia. Los diferentes cambios cromáticos facilitan a que la perspectiva aérea sobresalga y destaque.
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Perspectiva paralela: consta de un solo punto de fuga que además deberá estar justo frente a nosotros o desviado solo ligeramente; lo más simple de representar en perspectiva paralela es, por ejemplo, un cubo.


Perspectiva oblicua:Se llama así a la que dispone de dos “puntos de fuga” de las diagonales del objeto, los cuales se encontrarán como es lógico sobre la Línea del Horizonte.


 Perspectiva invertida: En esta el punto de fuga está situado adelante, al exterior del cuadro.


La utilización frecuente, aunque no en forma exclusiva, de la perspectiva invertida en el arte del ícono desorienta al hombre de cultura europea moderna cuyos ojos están acostumbrados a la perspectiva lineal reintroducida en el arte entre los siglos XIII y XIV.
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Perspectiva en el dibujo
Existen tres tipos de perspectivas importantes que podemos manejar para expresar volumétricamente los espacios:
  • Perspectiva axonométrica
  • Perspectiva caballera
  • Perspectiva cónica


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La perspectiva axonométrica 
se utiliza mucho para realizar los diseños previos. Es una representación neutral, fuera del espacio, las líneas del objeto quedan paralelas y acercan el abjeto hacia el espectador.
Para obtenerlal, primero se realiza a mano alzada lo que se quiere, para ver si se puede realmente desarrollar la pieza, el espacio, el lugar u objeto que se va a proyectar. Los interioristas utilizan bastante esta modalidad para dar dibujos con medidas exactas a los industriales como carpinteros, herreros y todos los oficios de una obra.
Los ejes deben realizarse con escuadra y cartabón. Marcaremos una línea vertical, llamada eje Z y posteriormente dos líneas con un ángulo de 120º. Para realizar esta medida utilizaremos el cartabón por el vértice más estrecho, que es el de 30º. Así nos quedara el ángulo antes mencionado.
Una vez realizados los ejes de coordenadas solo nos quedará ir dibujando la pieza con las medidas dadas. Todo el dibujo se debe realizar paralelo a los ejes principales.



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Perspectiva caballera 
contiene los objetos pero éstos tienen deformidades más acusadas.
Teniendo los ejes principales X, Y, Z (figura a la derecha) utilizaremos una reducción para una buena representación espacial. La escala que debemos reducir solo será en el eje Y, aplicando la mitad de la dimensión del objeto que hay que dibujar.
Es utilizada cuando una pieza, por su complejidad, no es fácil de interpretar a través de sus vistas como, por ejemplo, la de los manuales de instrucciones de todo tipo de maquinaria.



La perspectiva cónica

 es la más compleja de representar gráficamente, pero la más utilizada en arquitectura y decoración para representar grandes edificios y volúmenes. Ésta es la que más se aproxima a la visión real, equivale a la imagen que observamos al mirar un objeto con un solo ojo.
La vemos muchas veces en carteles de complejos y edificaciones inmobiliarias que están en construcción. Es el resultado de cómo va a quedar la nueva obra, zona edificada, ajardinada y piscina. De esta manera los compradores pueden tener una idea de lo que van a adquirir



CONCLUSIÓN 
En conclusión se puede decir que la perspectiva es un elemento importante ya que se podrá observar mas profundidad en el dibujo.
A parte que le dará una mejor presentación y sobre todo realidad. 
La perspectiva tiene varios tipos los cuales en cierto punto se pueden ver un tanto difíciles de realizar pero con la practica poco a poco se puede aprender a utilizar estas técnicas del dibujo.


REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS



domingo, 10 de abril de 2016

EL PUNTO

INTRODUCCIÓN:
En las artes visuales existen elementos esenciales con características particulares y funciones determinadas. uno de estos elementos  es el PUNTO, es por eso que con este trabajo daré a conocer la definición y las principales características del punto.
El punto es la mínima unidad de expresión gráfica o visual.El cual es importante en las artes 



DEFINICIÓN:


EL PUNTO 
Es la mínima unidad de expresión gráfica o visual, es el elemento más simple y a la vez más complejo de la imagen. Es el elemento más utilizado en el plano del diseño.

El punto puede ser:
a) como mancha, 
b) como elemento de configuración 
c) como elemento abstracto. 

El punto es la base de toda composición plástica, donde el artista hace uso consciente de él durante su trabajo artístico.
Es el elemento de expresión plástica más elemental y pequeño.

Estamos habituados a considerarlo redondo pero en realidad puede adoptar formas muy variadas: triangular, cuadrado, ovalado, gota, estrellado, irregular; relleno de color o vacío.
El punto puede tener tamaños muy variados pero si sobrepasa cierto tamaño pasa a considerarse plano.
Los puntos se pueden situar muy cerca, concentración, o disponerse alejados, dispersión, de esta manera podemos producir sensación visual de volumen.


CARACTERÍSTICAS:


Las principales características del punto son:

1. Cuando se encuentra solo en el plano tiene una gran poder de atracción.
2. Da lugar a la conformación de otros conceptos como el color, cuando aparecen varios puntos en el mismo campo visual.
3.  Cuando se sitúan próximos dos puntos pueden producir sensaciones de tensión o de dirección, creando en la mente del espectador una línea recta imaginaria que los une.
4. Si se sitúan diferentes puntos en prolongación sugieren una dirección, un camino, más acentuada cuanto más próximos estén los puntos entre sí.


PRINCIPALES FUNCIONES:

+El punto cumple en la imagen una serie de funciones plásticas entres las que destacan las siguientes:
   
+Crear pautas o patrones de forma mediante la agrupación y repetición de unidades de puntos. La conexión de puntos permiten dirigir la mirada.
   
+Actuar como foco de la composición (punto focal) o centro visual 
   
+Producir dinamismo al sugerir un efecto de movimiento.

+Mostrar texturas y aportar sensación de espacio.

CONCLUSIÓN:

En conclusión podemos decir que muchas personas no consideran al punto como un elemento tan necesario en las artes, pero en realidad podemos decir que es el elemento más indispensable a la hora de crear arte ya que es con el que se da comienzo.
con el podemos dar diferentes formas visuales hacia los artistas y espectadores ya que puede crear ilusiones  visuales las cuales son llamativas  para cualquier persona .



REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS:



http://www.aloj.us.es/galba/DIGITAL/CUATRIMESTRE_II/IMAGEN-PAGINA/2elementos1.htm